随着“文旅融合| 元宇宙”概念的雄起，数字生活悄然而至，艺术文化也逐渐从象牙塔走向烟火人间。文旅数字藏品作为普通消费者最容易接触到的场景之一，不仅开始走入文旅行业，也走进了寻常百姓家。

数字藏品的前世今生

数字藏品最早来自国外，被称作“有收藏价值的NFT”。几年前，这种模式被引入国内后，文旅数字藏品被赋予了更深入的内涵。文旅数字藏品是数字经济与元宇宙发展的产物，是基于区块链技术进行唯一标识的数字化文创产品，涵盖绘画、图片、音频、视频、三维模型等多种内容形式。在保护其数字版权的基础上，文旅数字藏品可实现数字化发行、购买、收藏和使用。凭借相关底层技术所赋予的不可篡改、不可分割、不可复制、可追溯等特性，文旅数字藏品成为具有收藏价值和现实资产属性的数字资产，受到市场和收藏者的热捧。

国内数字藏品的产业链分为几个层级，是区块链的技术支持方国内与国外的数字藏品本质上区别在于，国内的不能往金融化方向发展，而国外的数字藏品是能够流通于市场，进行一层二级甚至多层级的流通、转售、储存。

根据目前的发展情况来看，文旅数字藏品主要分为三个类型，分别是依托传统文化的数字藏品、原创内容性藏品和以实体产业为载体的文旅数字藏品。

第一类：依托传统文化的文旅数字藏品。

由腾讯与敦煌研究院联合推出的云游敦煌小程序，通过虚拟数字化的方式展示了莫高窟的标志性壁画，以“声动画语”系列互动式画语故事，更从公益角度出发，发扬和推广中国传统文化，赋能千年遗产保护。据官方数据显示「云游敦煌」小程序的总访问量已达4400万人次，是敦煌莫高窟年接待量的22倍。这样融入了传统文化内涵的数字藏品，既满足了年轻人追求体验感和个性感的心理，也能让传统文化以他们喜爱的方式进行传播，以此来呼吁更多的人一起保护千年遗产。

第二类：原创内容性的数字藏品

国画大师齐白石原作《群虾图》的首个社交化数字藏品。这幅《群虾图》是齐白石水墨技法巅峰时期的作品，作品中共有七只虾，在水中游动着，虾的触须密密麻麻重叠在一起，自然灵动，栩栩如生。在桑海嘉禾冬季拍卖会竞拍，最终以30万落槌价成交。这样既满足了消费者用户对于“高冷”的原创画作的收藏体验，又让更多人可以学习和分享传统画作的独特韵味。

第三类：实体产业为载体的数字藏品

由B站与UP主“亿点点不一样”联合定制的“亿点点海洋探秘”系列数字藏品。UP主带观众走进神秘的海底世界，探索珊瑚背后的奥秘。主角亿点点小人“梨头”化身为潜水员、水手、探险家、神话人物等角色，以数字头像形式发放给收藏用户，还融入了随藏品附赠的空间页交互视频。本次数字藏品限量发行5000份，开售仅1分钟，售卖量就已售罄。品牌利用数字藏品的新方式有助于增强用户的信任度，提升用户的活跃能力，并起到了拉新用户的作用。

文旅数字藏品的蓝海赛道

就目前来看，数字藏品还是小资小众的新鲜玩物，但是其热度一点不输其他产品，无论是平台还是用户，都开始疯狂“卷”了起来，从9.9元到9999元，只要跟数字藏品挂上钩，几乎都是一秒售罄的状态。如河南博物院发布的文创数字藏品“妇好鸮尊”，售价19.9元，限量1万份，一秒内即宣告售罄；湖北省博物馆发行的1万份镇馆之宝“越王勾践剑”的数字藏品，同样上线即售罄；四川成都金沙遗址博物馆基于太阳神鸟、大金面具等文物推出的6万份数字文创也在50秒内售罄……众多深藏在博物馆里的珍贵文物，正在以一种虚拟的方式走下神坛，被大众所了解和收藏。

作为元宇宙概念中最先落地的应用场景之一，拥有百亿级市场的红利产业，数字藏品如今正站在风口上。

权威统计数据显示，截止3月底文旅数字藏品发行规模已突破4200万元，焕活传统文化的数字藏品更全面带动了实体经济的增长，成为文旅产业创变之路上的“助推剂”。

文旅数字藏品的出现，更新了人们对于艺术品的观看和收藏方式，通过科技方式让艺术更加亲近大众。“受疫情影响，传统的线下展览受到种种限制，而数字艺术能打破时空的界限，在观众与艺术品、艺术家之间迅速建立连接”。

对于文旅企业来说，利用数字藏品带来更多曝光和关注度，实现宣传效果，从而激发游客的线下出游意愿，形成“线上获客，线下消费”的有效循环，进而提高文旅企业总营收才是最重要的。

结语

正如元宇宙一样，数字藏品自出世以来也是热度和争议并存。有人这样调侃数字藏品：“卖得出去就是NFT，卖不出去就是JPG（普通的图片格式）”，认为它的走红就是一场“虚火”；也有人大胆预测，数字藏品将成为元宇宙世界里的艺术品和潮流玩具，未来前景可期。

总而言之，数字藏品即使已经爆火出圈，但不可否认仍处于初级发展阶段，未来的发展趋势还需要不断摸索，唯一可以预见的是，这片蓝海正在吸引越来越多的玩家入局，数字藏品如何解锁文旅流量密码？数藏新文旅将与诸位藏友一同探索。

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