10 月 7 日，佳士得（Christie’s）将拍卖由本?根蒂利（Ben Gentilli）创作的区块链艺术作品《Portrait of A Mind: Block 21》（2020）包括：一件实物和一件 NFT 收藏品。

这也将是 NFT 首次在全球大型拍卖行中公开出售。

《Portraits of a Mind》系列共有 40 幅数字艺术品，实物作品搭建在一个直径为 50.59 英寸的帆布碟片上，表面刻有 322048 个数字，内边缘刻着“区块 21”字样；上面铺有悬浮颜料和石墨、铝漆，它们的 1230 万个数字正是发布比特币的 v0.1.0 代码的精确转录。每个代码都是手工雕刻上去并点缀成黄金颜色（隐喻比特币挖矿）并按照（去中心化）样式排列。

我们十分荣幸地向大家宣布：艺术家 Ben Gentilli 与佳士得高管确认出席 Web3 大会；Panel 环节将由 佳士得「艺术+科技」峰会 发起人 Eliot Safra 主持。

Web3 大会到来之际，我们与 Ben 聊了聊这场将被区块链艺术载入史册的拍卖背后的故事：创作灵感，NFT 市场，与佳士得的合作，数字艺术，与新一代藏家。

Portrait of A Mind: Block 21

ES: 您能首先告诉我们关于物理作品的创作过程吗？

当然，代码库的早期概念始于 2017 年底。在经过 8 个月的研究和规划之后，结合美学角度我决定创作思路，直到 2018 年年中我才开始工作。

雕刻过程中我从阿姆斯特丹进口了机器——以前从没有雕刻过如此细节且如此规模的东西，所以从技术角度来看，我花了六个月的时间与顾问和技术人员讨论如何去做。

确定路径后便着手雕刻，有点像罗马?欧帕尔卡（Roman Opalka），开始就是分别画出 1280 万十六进制代码中的每一个数字。（这）花费了一些时间。

琴文 : 我们观察到每件实物作品都附加了地理坐标参考，对你是否有特别意义？

是的，每个作品都会有一个独特的地理坐标嵌入到它的代码库中。画面中镀金的字符可以通过我开发的算法被找到。它们不仅呼应了”挖“比特币背后的工作量证明机制（在 322048 个中只有 16 个数字是镀金的。在算法上来说，这和电脑角逐区块是同样的方式），但它们也会唤起分散式星群的联想（类似我们最古老的去中心化网络结构）

www.robertalice.com 区块 1 作品代表自由意志主义的中国哲学家老子位于泉州的「老君岩」老子像坐标

每个地理坐标都与比特币历史上的一个重要位置有关。区块 1 提到了创立自由意志主义的半传奇中国哲学家老子。区块 38 指的是哈尔芬尼（Hal Finney）在第一次比特币交易时的确切位置。世界上只有两个人知道这件事，他的妻子弗兰和我。这件事将在几年后揭晓。

ES: 所使用的材料除了美学外有什么特别的意义吗？为什么是圆形的？

这件作品必须以某种方式包含黄金，坐标是插入稀有金属的一种很好的方式，这种稀有金属是比特币的先决条件。圆形指向许多不同的东西：早期的日本硬币、雷石、密码车轮、军事目标、广播信标等。

琴文 : 现在我们来谈谈 NFT 收藏品。它是对物理作品的精确表现吗？

这是一个转折。NFT 是第一个完全与我们的物理作品经验相联系的 NFT。因此，它只能在图画所在时区的白天观看。

目前在纽约，它陷入了黑暗之中。

通过把明暗作为二元对立，我指的不仅仅是二进制代码库，它不仅是代码库的组成部分，但更重要的是我们如何体验数字艺术。就像巴斯奎特为了让人们更多地阅读而把画上的字划掉一样。通过在黑暗中放置 NFT，我们可以反思一个我们经常忽视的奇怪假设——在数字世界里，灯永远不会熄灭。

琴文 : 有没有可能卖掉 NFT，但保留物理作品（或相反）？

收藏家可以做任何他们喜欢的事情。如果我是他们，NFT 是作品的组成部分，所以他们这样做是在冒险。

ES: 和佳士得的合作是怎么来的？

一些艺术收藏家希望看到 Satoshi 的代码库登上全球舞台。佳士得有足够的前瞻性，可以大胆地决定包括哪些藏品——我欠他们一个大大的感谢。

ES: 你能告诉我们已经卖了多少区块吗？

区块 0-20。藏家包括币安首席执行官赵长鹏、Bloq 董事长 Matthew Roszak 和 Kenetic 联合创始人 Jehan Chu 等，如今这些作品分散在世界各地。https://www.robertalice.com/portraits-of-a-mind-current 可以查找代码库位置的完整地图

Ben Gentilli / Robert Alice

琴文 : 你是如何决定成为一名全职艺术家的？

我一直在创造作品，比特币给了我一些财务上的独立，虽然不是很多，但足够让我离开这个世界几年，专注于我想为自己探索的东西。

ES: 你的灵感是谁 / 什么？

很多。在密码方面，西蒙·丹尼、尼古拉斯·曼根、CryptoPunks、策展人本·维克斯。

在艺术方面，罗马欧帕尔卡和卡瓦拉是作品概念的基础。在形式上，杰克·惠顿和贾斯珀·琼斯是我非常敬佩的两位艺术家。Hanne Darbhoven 的作品是我关注的对象。Hito Steryerl 是我和据我所知的很多人都会阅读的。

琴文 : 你对罗伯特·爱丽丝的看法是什么？你为什么这么叫它？

鲍勃和爱丽丝是密码学领域最著名的一对。让这个项目换一个名字是很重要的，因为它给了我前进的灵活性。我想让艺术家们进来，深入到这个秘密空间，看看他们能找到什么……

NFT 市场

琴文 : 佳士得出售的 NFT 收藏品会对数字艺术市场产生重大影响吗？你认为目前市场上起作用的是什么，还有什么是可以做得更好的？

我希望它成为太空历史上具有里程碑意义的时刻。NFTs 的颠覆和创新速度是惊人的。这项技术在经济方面来说是具有开创性的。艺术领域来说，虽然对一小部分智力密码收藏者有价值，但仍需扩大。传统艺术界迟早会流行起来。

琴文 : 你认为市场会增长吗？你认为推动增长的因素可能是什么？

会有更多的传统艺术家存在这个空间。会有更好的展示作品的方式。会有更大的虚拟博物馆。会有更好地实现艺术家的转售权利。从概念上讲，将艺术家的权利赋予给作品本身是具有开创性的。现在的下滑幅度太大。

但最重要的是，这将会是下一代。然后会是再下一代。艺术是一种缓慢的游戏。现在就是先锋时代。

数字艺术 vs 传统媒体

琴文：数字艺术市场会不会开始更接近于传统市场？数字艺术博览会会成为一件事物吗？

是的！如果他们没有成为的话，他们也应该成为。COVID 改变了视频会议，它很可能可以让让人们随时随地感受文化体验的价值。

ES：你见过「传统」艺术收藏者大量转向购买数字艺术吗？或者反过来说，数字艺术已经成为密码社区进入其他更“传统”艺术形式的一个入口了吗？

这个项目的收藏者几乎是一半一半的艺术品和密码，有些人两者都有。我认为两者可以共存。你可能痴迷于数字艺术，但你仍然住在一个有墙的房子里。

ES：你们的收藏者基础非常多样化，既有地域上的差异，也有背景上的差异。你和收藏者是如何联系的？

我认为这是区块链社区真正全球化本质的证明。这只是一种暗示而已。我们私下会面，就像收藏者们窃窃私语的那样。

ES：你有梦想中的收藏吗？

SFMOMA

未来项目

ES：你已经开始你的下一个项目了吗？如果是的话，你能告诉我们什么吗？

艺术是慢的游戏，你会及时收到我的信的…如果你不想错过这次的 Block 21，可以联系 Vbrodie@christies.com

关于 Benjamin Gentilli：伦敦艺术家，Robert Alice 项目的创始人

Robert Alice 工作室致力于在视觉艺术中推广区块链文化。Gentilli 曾在伦敦、香港和温哥华等国际艺术界工作，最近的一次是在苏富比（Sotheby’s）。离开苏富比后，将精力放在了发展区块链的视觉文化上。《心灵肖像》是该项目的第一件艺术品，由 Gentilli 历时 3 年独自完成。继《心灵肖像》之后，与艺术家、创意开发者和区块链权益持有人合作，Robert Alice 将成为一个去中心化的集体。

关于 Elliot Safra：AndArt Agency 创始人

专注于帮助跨国品牌和艺术界合作的创意公司。Safra 曾担任国际艺术画廊 Levy Gorvy 的全球战略高级总监，也是佳士得主席办公室的一员，发起了包括佳士得“艺术+科技”峰会在内的一系列合作。Safra 现担任耶路撒冷以色列博物馆国际委员会的副主席。

Web3 大会门票购买

正价入场券的全价票为 899 元。如果您为资金充足的组织或机构，我们鼓励您购买正价入场券，因为它允许我们向非营利组织和独立开发者们提供补贴门票。如果您需要补贴票，您可以以 399 元购买早鸟票（不含 2 天餐食，不退款）